CENTRO PETRALATA
con il contributo di
REGIONE LAZIO - MUNICIPIO V

presenta

TRANSITI

L'Aniene è un affluente del Tevere: le geografie delle arti dal vivo

DAL 20 Ottobre al 20 Dicembre 2003

 

Il 20 ottobre prenderà il via a La Palma Club la rassegna "Transiti", realizzata dal Centro Petralata, in collaborazione con il Municipio V e la Regione Lazio.

Transiti è un punto di riferimento per la cultura contemporanea, uno spazio che ospita tutto ciò che attiene alle arti sceniche (danza, teatro, musica, arti visive, performance, installazioni) nella loro infinite possibilità di interrelazione e di collegamento. Quindi interdisciplinarietà, ma anche multimedialità e ricerca di nuove forme di linguaggio e di nuovi territori creativi.

Lavorare sulla molteplicità delle identità culturali, nuovo volto delle metropoli di oggi, corrisponde alla scelta artistica di eleggere come contenuto della propria attività, sia di ricerca, di elaborazione o di produzione, la molteplicità dei linguaggi della espressione artistica e la possibilità della sperimentazione per assecondare lo sfumare delle specificità identitarie. Lavorare sulla contemporaneità come possibilità d'ibridazione dei vari linguaggi di espressione dell'arte o del pensiero fino alla creazione di nuovi linguaggi dove ampia è la possibilità di relazione "abitativa" tra le arti della scena, l'arte elettronica, l'elettronica di per sé e quant'altro corrisponde al riconoscere la molteplicità delle identità culturali ormai radicate nel territorio, dalle realtà urbane a quelle più ampie.
Il progetto tratta di questo: il Contemporaneo o la Contemporaneità.
Contesto contemporaneo per quello che riguarda i linguaggi del contemporaneo, il senso profondo e fondamentale del contemporaneo quale filo rosso che lega tutti i linguaggi dell'Arte, sempre in fase di mutazione, trasformazione e sviluppo: uno sguardo policentrico sulle arti e le scritture ibridate in un loro continuo movimento, in una continua deterritorializzazione del senso.
Contesto contemporaneo così fortemente caratterizzato da una molteplicità di flussi etnici, tecnologici, mediatici, finanziari che attraversano le Metropoli contemporanee, trasfigurano radicalmente gli schemi abituali e sfuggono ad analisi e metodi di lettura tradizionali, producendo panorami mobili senza più un centro strutturale come in passato. E' quindi la ricerca dell'identità di per sé e la valorizzazione di una pluralità di identità all'intemo di ciascun gruppo e perfino dentro la costituzione psicoculturale di ciascun soggetto.
Parliamo quindi di coabitazione, interrelazione, comunicazione, trasformazione; e vogliamo parlarne attraverso concetti fondamentali all'intemo di questi contenuti: il concetto di Tempo, il concetto di Spazio, il concetto di Bellezza, il concetto di Ambiente.
Conoscere e riconoscere come momento essenziale di relazione e sviluppo l'Alterità.
Il senso è il continuo scorrere del mutamento e il dare nuove forme e nuove immagini a questo scorrere.

LUNEDI 20 OTTOBRE - ORE 21.30
APERTURA DELLA RASSEGNA "TRANSITI"
Mylicon/EN "Grado zero"
Biglietto: 8 euro

Daniela Cattivelli: computer e campionatore
Greco Lino: videocamera e oggetti

Mylicon/EN, progetto nato nel marzo 2002, è un duo che sperimenta forme alternative di Vjing recuperando, all'interno della dimensione dei live audio/video, performatività fisica e concretezza utilizzando sorgenti analogiche e meccaniche nella produzione d'immagini. La texture visiva viene manipolata dal vivo e allo spettatore è offerta una doppia visione: il risultato spettacolare stesso e l'azione che lo determina. Un flusso d'immagini astratte viene prodotto da alcune semplici azioni, attraverso l'utilizzo di una videocamera e di alcuni oggetti di uso comune. Ad illuminare e a far da sfondo al gioco degli oggetti un televisore acceso. La parte sonora prevede l'utilizzo di frammenti melodici preregistrati rielaborati e miscelati con alcuni dei rumori prodotti durante l'azione stessa.
Grado Zero è un'evoluzione del primo progetto di Mylicon/EN che segna il passaggio dalla casualità dello zapping televisivo alle immagini preregistrate di catastrofi preannunciate. Questo progetto si sviluppa
attorno ad immagini di conflitto e di insicurezza diffusa del nuovo millennio. Filtrare le immagini dei media e rielaborandone voci e rumori per tentare di contrastare l'estetica della distruzione, attraverso un'azione che pone una distanza tra lo sguardo e la visione/ascolto.

Daniela Cattivelli
Computer, campionatore e sassofono. Tra i fondatori di tre importanti gruppi sperimentali italiani: Laboratorio di musica e Immagine, Fastilio, StrixAluco.
Ha lavorato in diversi ambiti musicali, dalla musica industriale a quella colta contemporanea, da quella improvvisata a quella elettronica, ha inoltre suonato sotto la direzione di noti musicisti della scena musicale eterodossa: Fred Frith, John Rose, Jhon Oswaid, Butch Morris, ed il compositore Salvatore Sciarrino.
L'interesse per situazioni "aperte" in cui diversi linguaggi artistici interagiscono l'ha portata a collaborare spesso con coreografi, danzatori, compagnie teatrali, video (Teatro della Valdoca, Giorgio Barberio Corsetti, Laminarie, Umberto Bignardi, Luigi Gozzi, Compagnia Koinè, ArtiPigri ecc..)
Ha organizzato a Bologna due rassegne di musica sperimentale; DiTraveso (Link project) e Ostinata (SPM Ivan Illich)

Lino Greco
Tra i soci fondatori del centro multimediale Link Project di Bologna, attualmente collabora con il Festival Netmage (Creative and Innovative Images on Arts, Media, Communication) e fa parte del network Xing (www.xing.it).
Ha realizzato cortometraggi e documentari presentati in diversi festival internazionali (Riccione ttv, Paris/Berlin International Meetings, Arnhem, Glasgow, Torino, Ginevra e Bruxelles).
Lavora, tra l'altro, come montatore e come operatore di riprese video.

PROGRAMMA TRANSITI

LA PALMA CLUB
VIA GIUSEPPE MIRRI 35, ROMA
06.43566581 - 06.43599029

LUNEDI 20 OTTOBRE - ORE 21.30
APERTURA DELLA RASSEGNA "TRANSITI"
Mylicon/EN "Grado zero"
Biglietto: 8 euro

Daniela Cattivelli: computer e campionatore
Greco Lino: videocamera e oggetti
Un duo che sperimenta forme alternative di Vjing. La texture visiva viene manipolata dal vivo e allo spettatore è offerta una doppia visione: il risultato spettacolare e l'azione che lo determina. Immagini prodotte attraverso l'utilizzo di una videocamera e di alcuni oggetti di uso comune, come sfondo un televisore acceso e la parte sonora costituita da frammenti melodici preregistrati e rielaborati con alcuni dei rumori prodotti durante l'azione stessa.

LUNEDI 27 OTTOBRE - ORE 21.30
PER LA RASSEGNA "TRANSITI"
Jochen Dehn "Journey to Mars"
Prima assoluta
Una produzione Centro Petralata per il Progetto TRANSITI
Interpreti: Laura Bombonato, Jochen Dehn
Autore: Jochen Dehn

Lasciare un campo gravitazionale.......
Viaggio verso Marte è un'implosione
Questa cosa geometrica bianca al centro della stanza
Un bar
Un posto per ascoltare musica
Piena oltre ogni limite di mobili, elettricità, schiuma, esseri umani
Tentano di provare che il contatto è possibile
La superficie non esiste
Viaggio verso Marte
Penetrazione di materiale
Distanza e salotti
Traversare un divano per raggiungere aria respirabile
Meglio usare il corpo per fare il divano a pezzi?
Usare un coltello?
Una sega elettrica?
Bruciarlo?
Quale incontro sul divano?
Chi aspetta dall'altra parte?
E' vivo il frigorifero?
E' lui che parla?
Sei tu?
Solo perché posso dirti "tu"
Posso chiamarmi "io"
(J.D)

3 NOVEMBRE - ORE 21.30
PER LA RASSEGNA TRANSITI - TEATRO
Il Battello Ebbro "Qualcuno arriverà"
di Jon Fosse
Regia: S. Mabellini
Con Diana Hobel, G.F. Janni,
Nicolas Joos
Una coproduzione Battello Ebbro - Centro Petralata
Le contraddizioni della vita viste attraverso le situazioni semplici e lo stile minimalista del più più grande drammaturgo norvegese di oggi, Jon Fosse. La storia di una coppia che per fuggire dalla vita di tutti i giorni compra una spettrale villa davanti all'oceano. Lontani dagli altri. Da distrazioni e condizionamenti. Ma... Qualcosa non va fin dall'inizio.

17 NOVEMBRE - ORE 21.30
PER LA RASSEGNA TRANSITI
MUSICA EXPERIMENTO - CONCERTO n.l
"AUTOMATA"
macchine e automi
Maria Carla Notarstefano - pianoforte, tastiere, disklavier
Matteo Zurletti - violoncello
Opere di Mario Cesa, Canlon Nancarrow, Gianvincenzo Cresta

La macchina è stata il vero convitato di pietra del '900, per come ha influenzato le arti, la musica, il pensiero estetico. Basti pensare al Futurismo o alla dodecafonia di Schoenberg, allo sviluppo delle tecnologie che hanno generato la musica elettronica dagli anni '50 a oggi. Uno sguardo critico al rapporto uomo-macchina.

Info sull'organizzazione Musica Experimento (direttore artistico Enrico Cocco): Musica Experimento con le sue proposte coglie l'elemento artistico comune tra il teatro musicale, la ricerca contemporanea sul suono e la sua produzione tecnologica, la presenza spettacolare dell'immagine proiettata, e nelle arti visive in genere. Sempre vivo l'approfondimento di queste tematiche, legate agli aspetti della modernità e della classicità, con un chiaro interesse per la complessità linguistica della fusione tra i linguaggi.

24 NOVEMBRE - dalle ore 20 alle 24
PER LA RASSEGNA "TRANSITI" - CINEMA
LA PALMA CLUB
Antonio Panzieri "12.971 secondi di immagmi, voci e suoni dalle periferie di metropoli nel mondo"
Biglietto: 8 euro

Saranno presenti:
Tonino Valeri - regista
Roberto Natale - sceneggiatore
La periferia è un paesaggio urbano impossibile da governare con strumenti urbanistici. La politica ne può determinare la nascita ma il continuo evolvere del rapporto tra cemento ed individuo ne comporta un mutamento incontrollabile ed inspiegabile. Le immagini quale mosaico di una realtà non spiegata, non risolta. Video di autori delle periferie del mondo
Antonio Panzieri si autodefinisce un architetto "deluso".
Da sempre appassionato cinefilo, di più, appassionato di ogni forma di arte visiva, dedica parte del suo tempo alla sperimentazione di nuove tecnologie di ripresa.

1 DICEMBRE - ORE 21.30
PER LA RASSEGNA "TRANSITI"
CRC Abruzzo - Centro Ricerca Coreografica/Gruppo Alhena

"WATERPROOF 1"
Spettacolo/installazione di Anouscka Brodacz e Irene Placidi con Irene Placidi, sul rapporto acqua-corpo, con un approfondimento dei piani spaziali coreografici orizzontale-verticale ed uno studio sul peso e sulla densità di un corpo in movimento fuori/dentro/contenente l'acqua.

"WATERPROOF 2"
Coreografie di: A Brodacz, C.Ioanna, P.Menard
Estratto dello spettacolo "LA MUE" della Compagnia Ab Ovo - IOANNA/MENARD con e di Claudio Ioanna e Philippe Menard, sulle tracce della memoria sul corpo in un processo di mutazione (la mue) di quest'ultimo in una dinamica di evoluzione e trasformazione legato al
desiderio di vita.

INFO SUL GRUPPO ALHENA
Il lavoro di ricerca e sperimentazione del Gruppo Alhena si concentra sulla preparazione e il ruolo dell'interprete, seguendo la scia tracciata dal teatrodanza, e sulla definizione di uno stile coreografico che si contamina sia con le arti visive sia col simbolismo dell'arte e della cultura africane. Dopo aver collaborato con i Balletti Nazionali dell'Africa Occidentale francofona, il gruppo dal '99 cura un progetto di formazione e di produzione di danza contemporanea per danzatori africani a Bamako ( Mali ) con il sostegno del Centre Culturel Français. Il Gruppo Alhena ha effettuato tournée in Italia e all'estero (Francia, Portogallo, Bosnia, Iraq, Mali, Senegal, Benin). Con il gruppo, sotto la direzione artistica di Anouscka Brodacz, hanno collaborato artisti quali: Enzo Cucchi, Gianmarco Montesano, Michele Dall'Ongaro, Michelangelo Lupone, Koffi Kôkô, Walter Belli, Claudio Collovà, Filippo Pecoraino, Norma Claire…

8 DICEMBRE - ORE 21.30
PER LA RASSEGNA "TRANSITI"
"Avatar Fest"
Corpi in musica
Installazioni
Mix-Media
A cura di Massimo Canevacci
Cattedra di Antropologia Culturale - Facoltà di Scienze della
Comunicazione - Università La Sapienza di Roma
Mix di linguaggi in forma performativa attraversano e innestano generi tra loro diversi: dalla musica concreta, all'arte visiva, all'etnografia visuale

15 DICEMBRE - ORE 21.30
PER LA RASSEGNA "TRANSITI"
MUSICA EXPERIMENTO - CONCERTO n.2
"SUONO E IMMAGINE"
Ana Vega Toscano - pianoforte
Adolfo Nunez - electronica live, elaborazione di immagini
Evento musicale con artisti spagnoli compositori ed interpreti.
Una prima assoluta del Compositore Adolfo Nunez con lavori per
suono e immagine

Info sull'organizzazione Musica Experimento (direttore artistico Enrico Cocco): Musica Experimento con le sue proposte coglie l'elemento artistico comune tra il teatro musicale, la ricerca contemporanea sul suono e la sua produzione tecnologica, la presenza spettacolare dell'immagine proiettata, e nelle arti visive in genere. Sempre vivo l'approfondimento di queste tematiche, legate agli aspetti della modernità e della classicità, con un chiaro interesse per la complessità linguistica della fusione tra i linguaggi.

20 Dicembre
Happening
Stazione Tiburtina

PER INFORMAZIONI:
06.43566581 - 06.43599029 - 347/6457983

DIREZIONE ARTISTICA:
Anna Catalano 347/7373093

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