Quattordici  donne, per lo più giornaliste, ma non solo.  Vivono in diverse città d'Italia e d’Europa e hanno deciso di unire le loro forze creative per lanciare un progetto che tenga compagnia a chi è a casa in questo momento ma che vuole anche essere un modo per pensare alla ripartenza dopo questa triste storia.
Sono mamme, mogli, fidanzate, single, professioniste, che si racconteranno e parleranno dei più svariati argomenti attraverso le varie rubriche che cureranno personalmente. Storie di solidarietà, di sport, ricette culinarie, consigli per il fitness, il benessere e il tempo libero, riflessioni sparse, reportage, interviste e video testimonianze dei tempi che stiamo vivendo. Donne in carriera che si mettono insieme in un momento di isolamento forzato, di paura e di timore per donare sorrisi, condividere storie e offrire idee su come trascorrere al meglio questa delicata fase storica delle vite di ognuno di noi. Un modo per sentirsi unite nonostante la distanza fisica.

Il loro blog di chiama distantimaunite.blogspot.com.

Distanti perchè fisicamente lontane. Unite dalla passione per la comunicazione e dall'affetto che le lega.
Donne in carriera, mamme, artiste che oggi sentono forte l'esigenza di unire le forze per alimentare la speranza di un mondo migliore. Donne che hanno deciso di mettersi in gioco, che non si sono mai arrese davanti alle difficoltà, che hanno fatto scelte di vita importanti pur senza rinunciare mai a sognare e a credere in se stesse.

È stato di recente presentato presso la libreria Mondadori di via Piave a Roma, il libro La Terra del Diavolo a cura di Claudio Miani e Gian Lorenzo Masedu, secondo volume della collana Voci di Dentro, dedicato al regista Pupi Avati, che ha animato l’incontro con il pubblico. C’ero anch’io!

Leggi tutto...

Ero molto piccolo quando uscì nelle sale il capolavoro del grande Antonio Pietrangeli, con protagonista Stefania Sandrelli. La pellicola allora era vietata ai minori di anni sedici e non potei vederla, con mio enorme dispiacere. Finalmente, qualche sera fa, ho potuto visionarla alla Casa del Cinema in edizione restaurata. Mi sono commosso. Innanzitutto per il valore intrinseco dell’opera, decisamente ancora attuale. E poi per il senso dell’immortalità del cinema, come rimarca  l’appagamento della mia curiosità, dopo quella frustrazione durata tutto questo tempo.

“Io la conoscevo bene” narra le vicissitudini di una ingenua ragazza di provincia che viene stritolata dai meccanismi spietati della grande città nella quale lei cerca di emergere. Stefania Sandrelli per l’occasione fornisce una bella prova di attrice, supportata da partner maschili di  magistrale caratura, tra i quali spiccano i nomi di Nino Manfredi, Ugo Tognazzi, Franco Nero, Enrico Maria Salerno, Jean Claude Brialy e molti altri. Una sceneggiatura pressochè  perfetta scritta dallo stesso Pietrangeli con Ettore Scola e Ruggero Maccari, una regia attenta a ogni minima sfumatura, una fotografia in bianco e nero quanto mai suggestiva. Tutti questi ingredienti fanno di “Io la conoscevo bene” uno dei pilastri del cinema italiano degli anni sessanta, in grado di competere tranquillamente con pellicole di culto come “Il sorpasso”, “Divorzio all’italiana” o “La Ciociara”.

La recentissima proiezione alla Casa del Cinema ha confermato la validità di “Io la conoscevo bene”, accolto da un diluvio di applausi da parte del pubblico presente, tra i quali spiccava Franco Nero, mentre la Sandrelli all’ultimo momento non è potuta intervenire per una lieve indisposizione.

Mi complimento con Ettore Spagnuolo, Presidente dell’Associazione Visioni&Illusioni, che ha organizzato il progetto, per la meritevole iniziativa di recupero. Da segnalare la presenza in platea del maestro Giuliano Montaldo, del giornalista Alberto M. Castagna che ha curato l’evento, della produttrice Carlotta Bolognini e dell’attrice Olga Bisera. Senza contare l’apporto determinante alla riuscita della serata  da parte di Francesca Piggianelli di Romarteventi.

Pierfrancesco Campanella

Oggi voglio occuparmi di un apprezzato musicista, autore di tante colonne sonore per il grande schermo, Marco Werba. Nato a Madrid nel 1963, ha compiuto gli studi umanistici e musicali in Italia e all’estero e corsi di direzione d’orchestra sotto la guida di Jean Jacques Werner presso l’Academie de Musique de Guerande Francia. Si è diplomato in Composizione corale e direzione di Coro presso il Conservatorio di Frosinone. Nel 1989 ha vinto il premio dell’Ente dello Spettacolo per la migliore colonna sonora opera prima per le musiche del film “Zoo” di Cristina Comencini. Ha inoltre fatto parte della Giuria di premiazione della Mostra Internazionale del Cinema d’autore di Sanremo e del Festival dello Stretto di Messina. Nel 2002 ha creato, insieme alla Scuola superiore di musica “Musicarte”, il primo Concorso Internazionale di musiche per film (Premio Mario Nascimbene) ed ha fatto parte della Giuria insieme a Nicola Piovani, Carlo Rustichelli, Renzo Rossellini ed Ermanno Comuzio. E’ stato corrispondente estero della rivista belga “Soundtrack”, dedicata alle colonne sonore e il creatore dello stage Internazionale “Musiche per immagini”. Ha collaborato con i cori dell’Accademia Filarmonica Romana e della Cappella Giulia in Vaticano, partecipando ad eventi commemorativi alla presenza del Capo dello Stato Carlo Azeglio Ciampi e del Premio Nobel Mikhail Gorbaciov. La sua composizione “Canto al Vangelo” è stata eseguita alla presenza di Papa Giovanni Paolo II. Werba è anche autore di svariate composizioni sinfoniche e da camera come la “Cantata per i Sopravvissuti”, il “Misterium”, il “Concerto per chitarra e orchestra d’archi”, “La Sinfonia del deserto”, l’ “Adagio per le vittime di Auschwitz”, la “Messa Solenne in La maggiore”, il “Tango sinfonico”. Tra gli altri suoi lavori per il cinema sono da menzionare “Amore e Libertà, Masaniello”, di Angelo Antonucci con Franco Nero e Anna Galiena, “Anita” di Aurelio Grimaldi, con Maurizio Aiello e Milena Toscano, “The infliction” di Matthan Harris ,“Calibro 10, Decalogo criminale” con Franco Nero e “Giallo” di Dario Argento con Adrien Brody, Emmanuelle Seigner ed Elsa Pataky. Nel 2011 Marco Werba ha vinto il Globo d’Oro per la colonna sonora di “Native” di John Real. Ha scritto in tempi più recenti le musiche dei film ''Pop Black Posta' di Marco Pollini, 'L'estate senza ritorno' del regista albanese Besnik Bisha e del bellissimo e misterioso “Seguimi” di Claudio Sestieri, da molti considerato un vero capolavoro, impreziosito dalla sapiente sceneggiatura scritta a quattro mani dal regista insieme alla apprezzata autrice Patrizia Pistagnesi. Attualmente è nelle librerie  il volume “La musica nel cinema thriller”, una interessante pubblicazione scritta da Marco, che mi sento di consigliare agli appassionati delle cosiddette “pellicole di genere”. Un’opera unica nel suo genere, che si avvale della autorevole prefazione di Roberto Lasagna (edizioni Falsopiano).

Pierfrancesco Campanella